Augustin Voegele tentera de donner un aperçu du paradoxe constitutif de la musique romantique et de la dialectique jamais résolue entre introversion et virtuosité.

« Il est pour moi l'un des plus grands espoirs du piano aujourd'hui. Sa fougue, sa technique d'une grande précision, sa musicalité raffinée font merveille dans de nombreux répertoires. » Stéphane Blet

« L’introspection éclatante »

Schumann : Davidsbündlertänze Op. 6

Chopin : 3 nocturnes Op. 15, 5 Études (Op. 10 n°3, 4 & 12 et Op. 25 n°7 & 12)

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Alain Kremski parle ainsi du jeu de Nicolas Boyer : « … Je retrouve dans ses interprétations ce jeu chaleureux, lumineux, sensible, qui s’inscrit dans la tradition des grands pianistes français qui m’ont touché dans toute mon enfance : Alfred Cortot, Samson François, etc… »

Depuis 2007, Nicolas Boyer assure la direction du « Festival de Musique du Dôme de Richelieu » en Touraine

« Les mélodies de l’Est »

Chopin : Barcarolle Op. 60, Fantaisie-Impromptu en Ut dièse mineur, 5 valses (n°3, n°7, n°1, n°9, n°6), Ballade n°1, Polonaise « héroïque »

Chopin – Liszt : 6 Chants polonais

Schumann : Arabesque, Intermezzo (extrait du Carnaval de Vienne)

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Véritable cheminement artistique « Una Corda » est un mode de jeu au piano, mais surtout un même souffle, un seul son, une direction commune pour le public et ces trois jeunes artistes.

Premier Prix à l'unanimité du Concours International de Trapani et lauréats de la Fondation Cziffra, ils se considèrent comme des intermédiaires privilégiés entre compositeurs et auditeurs.

« Le Trio Romantique »

Emmanuelle LE CANN, piano
Thierry KOEHL, violon
Matthieu LEJEUNE, violoncelle

Programme

Mendelssohn : Trio en Ut mineur Op. 66

Dvorak : Trio n°4 en Mi mineur Op. 90

Schumann : Fantasiestücke pour Trio Op. 88

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Cours d’interprétation public d’Art Lyrique, avec la participation des étudiants des classes supérieures de chant de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Descriptif du cours d'interprétation public d'Art Lyrique

Prix des places

Tarif normal : 20 €
Tarif étudiant : 10 €
Gratuit pour les professeurs et pour les étudiants de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Pas de réservation à l’avance. Billets uniquement en vente sur place à partir de 18h45.

Organisé par l’Ecole Normale de Musique de Paris au profit du fonds de bourses de l’Ecole, en partenariat avec le Crédit du Nord.

Adresse du concert

Claudio Chaiquin nous propose un voyage à travers le monde lisztien : épopées héroïques, souvenirs de voyages, tragédies inspirées de Byron ou de Victor Hugo, ces études sont plus qu'une démonstration technique. Elles donnent une vision romantique de l'artiste, dépassant les limites de l'instrument pour atteindre un idéal de beauté. Diplômé des Conservatoires de Buenos Aires, de Rotterdam et de l'Ecole Normale Alfred Cortot, 1er Prix International Bellini (Caltanissetta), lauréat de la Fondation Cziffra, Claudio Chaiquin est également Chevalier des Arts et Lettres.

« Claudio Chaiquin, pianiste d'expression consciente » La Prensa – Buenos Aires

Programme

Liszt : Douze Etudes d'exécution transcendante

Adresse du concert

Un artiste au toucher extrêmement contrasté, lié à un remarquable sens de la sonorité du piano et à une parfaite connaissance de l’instrument. Il enseigne le piano et l’improvisation à l’Institut de formation internationale aux métiers de la musique et du multimédia (INFIMM/CIM) à Paris et dans plusieurs conservatoires français.

« C’est à nos oreilles un artiste majeur. Improvisateur accompli, il possède l’art de rendre à leur mystère les prétendues évidences du jazz… Sous ses doigts, l’inouï sourd par-delà le familier. » Jazz Magazine

Adresse du concert

« (…) Il possède une maturité étonnante dans les pièces les plus difficiles et les plus profondes du répertoire romantique. Premier Prix du concours Johannes Brahms en Autriche, il a enregistré un disque magnifique des Opus 116, 118, et 119. Ce Couteau a des doigts d'acier et l'esprit brillant comme une lame au soleil. » Classica – Les 10 Stars de demain

« Il mesure chaque tempo, pèse chaque accord, chante chaque thème avec pour seule ambition: le naturel. Il respire. Noble, soucieux et même bienveillant, il ne cherche pas la couleur mais  seulement la lumière… » Rodolphe Bruneau-Boulmier – Classica-répertoire

Programme du récital de piano

Schubert : Sonate en Sol majeur Op. 78, D. 894

Beethoven : Sonate Op. 111

Adresse du concert

Au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, Jania Aubakirova est formée par Lev Vlasenko et Mikhail Pletnev. Le couronnement de ses études pianistiques survient en 1983 quand elle obtient le Grand Prix du Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud et le Prix Spécial de la meilleure interprétation d’une oeuvre française. Cette distinction lui ouvre la carrière internationale qu’elle connaît aujourd’hui : Etats-Unis, Royaume-Uni, Allemagne, Pologne, Hongrie, Bulgarie, République Tchèque, Italie, Israël, Grèce, Turquie, Chine, Russie…

Nommée en 1998 « Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres », elle organise en 1998 et en 1999 « les saisons Kazakhs en France ».

« Son jeu transparent, dominé par une pensée musicale très nette, un goût évident pour la beauté et l’élégance des lignes firent des miracles… » Le Monde de la Musique

Programme

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate en Fa majeur, K. 533

Ludwig van Beethoven
Sonate n°2 en La majeur, Op. 2

Frédéric Chopin
Scherzo n°1 en Si mineur, Op. 20
Scherzo n°2 in Si bémol mineur, Op. 31
Scherzo n°3 en Do dièse mineur, Op. 39
Scherzo n°4 en Mi majeur, Op. 54

Adresse du concert

1819 Weber – 1839 Mendelssohn, 20 ans séparent ces deux trios majeurs du Romantisme allemand. La nombreuse composition de Joseph Haydn pour cette formation les aura-t-elle inspirés ?

« Les Trios fondateurs »

Bruch : 3 pièces Op. 83 pour violon, violoncelle et piano

Mendelssohn : Trio n°1 Op. 49 en Ré mineur pour violon, violoncelle et piano

Haydn : Trio n°1 en Ré majeur pour flûte, violoncelle et piano

Weber : Trio en Sol mineur Op. 63 pour flûte, violoncelle et piano

Adresse du concert

Lydie Barkef et Claudio Chaiquin présentent régulièrement dans la saison des programmes à deux pianos. Sous le signe de la transcription, la légèreté du clavecin avec Soler, la puissance de l'orgue ou de l'orchestre, et même l'évocation d'un concerto pour piano et orchestre se retrouvent ainsi exprimées par un duo de pianos. Le bicentenaire de la naissance de Liszt sera fêté par la transcription qu’il a faite de son poème symphonique, une œuvre inspirée par Lamartine.

Récital pour 2 pianos

Soler : Concerto pour 2 claviers en La mineur

Bach : Fantaisie et Fugue en Sol mineur, pour 2 pianos

Busoni : Duettino concertante d’après Mozart, pour 2 pianos

Liszt : Les Préludes, pour 2 pianos

Adresse du concert

« Au piano, Elizabeth Sombart est environnée de silence. Elle est toute donnée, toute ouverte à l’oeuvre qu’elle va jouer et ce silence gagne le public. Elle entre de plain-pied dans la Polonaise-Fantaisie de Chopin ou le Carnaval de Schumann, à leur niveau de gravité et de mystère. Elle joue juste, ne s’écartant pas du sens de l’œuvre dans ses moindres détails, dans son poids, dans ses exigences techniques, pour couronner cette puissante prise de contact avec l’oeuvre musicale, atteinte au coeur, dans sa plus grande dignité. » Jacques Lonchampt – Le Monde

Programme

Schubert : Sonate en Si bémol majeur Op. posthume D. 960

Chopin : Sonate Funèbre en Si bémol mineur Op. 35

Vesselin Stanev est né en 1964 à Varna (Bulgarie). A l’âge de dix ans, il commence son apprentissage musical à l’Ecole de Musique de sa ville natale. En 1981, il entre à l‘Académie de Musique de Sofia, puis, à partir de 1983, étudie auprès de Dmitri Bashkirov au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou où il obtient le diplôme de soliste en 1988.

Il se rend ensuite à Paris pour étudier auprès d’Alexis Weissenberg ; de 1992 à 1995, il suit les classes supérieures du Conservatoire National Supérieur de Musique. A Londres, Peter Feuchtwanger lui donne de précieux conseils. Il fait sensation en 1991 lors du festival international « Orpheum Soloists in Concert » à Bad Ragaz (Suisse) où il se produit en soliste avec l’Orchestre symphonique de Bamberg comme à Vienne lors du festival d’été « Klangbogen » où il donne un récital de piano. Lauréat des Concours Tchaïkovski de Moscou et Marguerite Long – Jacques Thibaud à Paris, Vesselin Stanev commence sa carrière dans les grandes salles de concerts d’Europe – Wigmore Hall de Londres, Alte Oper de Francfort, Gewandhaus de Leipzig, Salle Gaveau à Paris et Accademia di Santa Cecilia de Rome –, mais aussi dans les pays scandinaves, en Europe de l’Est et du Sud-Est, en Russie et au Japon. Il a enregistré de nombreux CD pour le label bulgare Gega New et en 2010 Sony a publié sous le label RCA son enregistrement des « Douze Etudes d‘exécution transcendante » de Franz Liszt.

Programme

Johannes Brahms
Huit Klavierstücke Op. 76

Robert Schumann
Humoresque en Si bémol majeur Op. 20

Franz Liszt
Sonate en Si mineur S 178

Adresse du concert

Salle Gaveau
45 rue La Boétie – 75008 Paris
Métro : Miromesnil (Lignes 9 et 13)
Parking : 164, Boulevard Haussmann

Réservations directement auprès de la Salle Gaveau

Prix des places : 42 €, 30 €, 22 €, 14 €
Places "Carré Or" : 60 €

Cours d’interprétation public de Piano, avec la participation des étudiants des classes supérieures de chant de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Descriptif du cours d'interprétation public de Piano

Prix des places : 20 €
Etudiant : 10 €
Gratuit pour les professeurs et pour les étudiants de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Réservation en ligne sur le site Internet d'Autour du Piano, Fnac, Virgin et ouverture de la billetterie le jour même à partir de 18h45.

Organisé par A&A, Autour du Piano, en partenariat avec l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Adresse du concert

Premier Grand Prix du Concours International de Piano Long-Thibaud en 1949, Ventsislav Yankoff a joué dans le monde entier en récital et avec les plus grands chefs : Jochum, Knappertsbusch, Schmidt-Isserstedt, Schuricht, Kripps, Ansermet, Boult, Kubelik, Cluytens, Wolf, Martinon … Professeur titulaire au CNSM de Paris de 1977 à 1992, actuellement professeur honoraire du CNSM, il fait incontestablement partie des grands maîtres.

« Yankoff est littéralement habité par la musique. Instinct musical miraculeux, style d'une grande pureté et d'une splendide rigueur. Splendide démonstration d'une virtuosité souple et musclée que rien ne prend en défaut. » – Claude Rostand

Programme

Bach : 2ème Partita en do mineur

Beethoven : Sonate Op. 53 « Aurore »

Schumann : Morceaux de Fantaisie Op. 12 (les 4 premiers)

Brahms : Extraits de l’Op. 76 (1ère, 2ème, 4ème, 5ème pièces)

Chopin : Berceuse Op. 57 en Ré bémol majeur, Grande polonaise en La bémol majeur Op. 53

Adresse du concert

Eric Artz nous expliquera l’implication personnelle de chacun de ces compositeurs dans ce que propose la « lecture de Dante ».

« Musicien parfait, d’une virtuosité presque trop sereine, Eric Artz fait la part belle à la brillance la plus insolente. » Patrick Szersnovicz – Le Monde de la Musique

« La Quête de l’absolu »

Chopin : Nocturne Op. 48, Nocturne posthume en mi mineur

Debussy : Arabesque n°1 & Suite bergamasque

Liszt : Sospiro, Après une lecture de Dante

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

« Son jeu assuré est orienté vers le culte de la pianiste soliste en parfaite maîtrise de son instrument (…) une artiste de Sturm und Drang, également capable d’exprimer d’authentiques moments de calme et de tendresse. »   Barry L. Cohen – New Music Connoisseur

« Voyage romantique à travers des œuvres de maturité : trois vies, trois destins entre passion, intimité et spiritualité »

Franck : Prélude, Choral et Fugue

Brahms : Klavierstücke Op. 118, n°1, 2, 3

Moussorgski : Tableaux d’une Exposition

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Piano, Piano & Violon, Piano à 4 mains

« Au Salon des Schumann, une soirée à Dresde en 1845 »

Gisèle et Chantal Andranian : « Une féérie sonore, une technique accomplie, au service d'une forte personnalité. » – Le Soir, Bruxelles  « Des qualités essentielles » György Cziffra

Jean Ter-Merguérian : Prix du Conservatoire de Moscou dans la classe de David Oïstrakh, il a été le premier violoniste russe à avoir remporté le Premier Grand Prix Long-Thibaud en 1960.

« Au Salon des Schumann, une soirée à Dresde en 1845 »

Mozart : Ouverture de La Flûte Enchantée

Beethoven – Liszt : 1er mouvement de la 7ème Symphonie

Chopin : 3ème Ballade

Schumann : Carnaval (extraits), Kreisleriana (extraits) Liszt : Nacht Lichter Zug

Brahms : Souvenirs de Russie, Sonate n° 3 en Ré mineur pour violon et piano

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Avec les compositeurs allemand, tchèque, norvégien et français réunis dans son programme, Kanae Endo nous contera les méandres de l’inspiration romantique des Européens du XIXème siècle.

« Le Romantisme européen »

Schumann : Fantasiestücke Op. 12

Smetana : Macbeth et les Sorcières

Grieg : Pièces Lyriques

Chabrier : España

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Cours d’interprétation public d’Art Lyrique "Les Héroïnes de Mozart", avec la participation des étudiants des classes supérieures de chant de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Descriptif du cours d'interprétation public d'Art Lyrique "Les Héroïnes de Mozart"

Prix des places

Tarif normal : 20 €
Tarif étudiant : 10 €
Gratuit pour les professeurs et pour les étudiants de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Pas de réservation à l’avance. Billets uniquement en vente sur place à partir de 18h45.

Organisé par l’Ecole Normale de Musique de Paris au profit du fonds de bourses de l’Ecole, en partenariat avec le Crédit du Nord.

Adresse du concert

Des accents frémissants et passionnés de Schubert le voyageur, aux mélodies immortelles de Wagner, Schubert et Schumann, sublimées par Liszt, en passant par un Mozart chantant et la si originale et majestueuse Polonaise-Fantaisie de Chopin, Isabelle Oehmichen nous propose un récital ultra-romantique et plein d’émotion.

« Isabelle Oehmichen a quelque chose de la passion d’Horowitz et de la puissance d’Ogdon. Elle a tiré de son clavier les sons les plus émouvants que j’ai entendus à ce jour. » Martin Anderson – « CD Review » Londres

Programme

Schubert : Klavierstücke impromptu D. 946 n°1

Mozart : Sonate en fa majeur K. 332

Chopin : Polonaise-Fantaisie Op. 61

Czerny : Nocturne -

Schumann – Liszt : Widmung (Berceuse)

Schubert – Liszt : Ständchen (Sérénade)

Wagner – Liszt : Liebestod (La mort d’Isolde)

Liszt : Cantique d’amour

Adresse du concert

« Musicien sensible et intelligent, digne des plus grands éloges » A.L.P. Scherzo

« Une patte exceptionnelle, un jeu puissant, concentré, une maîtrise totale, enfin une poésie permanente » Robert Mauer – L’Est Républicain

Programme

Schubert : 3 Klavierstücke D. 946

Beethoven : Sonate Op. 27 n°2 « Clair de lune »

Liszt : Sonate en si mineur

Adresse du concert

Une soirée pleine d’émotion tant par l’originalité du programme que par l’interprétation de ces trois musiciens animés d’une flamme magnifique.

« Duo & Trio »

Mozart : Trio en Sol majeur

Mozart : Adagio en Mi majeur (violon & piano)

Brahms : Scherzo en Do mineur  (extrait de la sonate F.A.E. – violon & piano)

Smetana : Trio en Sol mineur Op. 15

Adresse du concert

« … cet incomparable interprète, doublé d’un musicologue éclairé, a conservé sa virtuosité triomphante tout en explorant ces régions de liberté, de palpitation et de grâce aérienne. » Nice-matin, 15 janvier 2009

« Most concerts are enjoyable, some are memorable. This one was quite simply a true privilege. » New-York, January and February 2005

Une soirée en partenariat avec Les Pianos Daudé & Steinway

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Concert Chopin »

3 Valses : La mineur, Op. 34, n°2 – Do dièse mineur, Op. 64, n° 2 Ré bémol majeur, Op. 64, n° 1 "valse minute"

1ère Ballade en Sol mineur, Op. 23

2 Nocturnes Op. 27 : Do dièse mineur et Ré bémol majeur

Barcarolle Op. 60, Fa dièse majeur

4 Mazurkas Op. 30 : Do mineur, Si mineur, Ré bémol majeur, Do dièse mineur

3ème Ballade Op. 47, La bémol majeur

Adresse du concert

Héritier de la pédagogie de Marcel Ciampi et de Denyse Rivière, il travaillera avec Nikita Magaloff, Milosz Magin et Paul Badura-Skoda avant que les très prestigieux concours Dino Ciani de Milan et Frédéric Chopin de Varsovie achèvent de le consacrer sur la scène internationale.

« Luisada, l’enchanteur, l’humaniste à son instrument, l’homme à sa passion, à son amour de l’art, sculptant ses sons dans un marbre blanc imaginaire dressant un véritable Taj Mahal dans les nuages et ce ciel où il vagabonde avec les anges mélomanes ravis de sa présence. » Franck Ciup

Programme de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Chapeau bas, Messieurs, un génie ! » dit Schumann en 1831 des Variations « La ci darem » de Chopin

Robert Schumann

Davidsbündlertänze Op. 6

Frédéric Chopin

4 Mazurkas

Nocturne n°1 Op. 62

Scherzo n°2

Adresse du concert

« …On pourra se demander lequel parmi ses illustres aînés a le plus inspiré la technique de Luisada. Le risque d'erreur est mince à coup sûr de l'apparenter à la famille de Cortot par la poésie de son art et aussi son honnêteté (…), par la noblesse et l'économie d'un geste qui l'apparenterait volontiers à Magaloff (…). De Rubinstein et d'Horowitz, il tient peut-être l'étonnante jeunesse de son jeu et sa vibrante fluidité ; de Richter un certain goût pour la perfection la plus élémentaire volontiers oubliée par d'autres : de fait on aura peine à surprendre chez lui le moindre dérapage, le moindre canard si cher aux critiques. Ce qui est sûr, c'est que Luisada a su imposer un style qui n'appartient qu'à Luisada… » Didier Hénique

Programme de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Bagatelles & Sonates »

Ludwig van Beethoven : Bagatelles Op. 126

Franz Schubert : Sonate n°15 « Reliquie » D. 840

Franz Liszt : Sonate en Si mineur

Adresse du concert

François Le Roux est l’ambassadeur de la Mélodie française et du chant français. Très jeune lauréat du concours Maria Canals de Barcelone et du concours international de chant de Rio de Janeiro, il devient l’interprète fétiche de Pelléas puis de Golaud sur toutes les scènes du monde : Covent Garden à Londres, la Scala de Milan, la Fenice de Venise, l'Opéra de Paris… Son interprétation du Général Boum aux côtés de Felicity Lott, Yann Beuron, Sandrine Piau… dans La Grande-Duchesse de Gérolstein d'Offenbach fait partie des versions de références pour cette oeuvre.

Avec Christian Ivaldi, pianiste et éminent chambriste, il forme un duo fidèle depuis plus de vingt ans. Ils sont parmi les meilleurs défenseurs et interprètes de la Mélodie française.

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Mélodies françaises »

Charles Gounod : 3 mélodies

Edouard Lalo : 3 mélodies

Ernest Chausson : Mélodies

Claude Debussy : « Le Promenoir des deux amants »

Gabriel Fauré : « La Bonne Chanson »

Adresse du concert

Roberte Mamou « Poétesse des Sons ». C’est en ces termes que la revue musicale « Diapason » la décrit… Elle joue régulièrement en compagnie de Gérard Poulet, Gary Hoffman, Olivier Charlier, les Quatuors Enesco, Parisii…

Elève d’Igor Oïstrakh, Tatiana Samouil remporte la médaille de bronze du Concours Tchaikovski, le Grand Prix du concours Henri Vieuxtemps, le 1er Prix du concours Tenuto et elle est lauréate du concours Reine Elisabeth… Chambriste active, elle est la partenaire de Gérard Caussé, des soeurs Labèque…

Justus Grimm se produit en soliste avec l’Orchestre Philharmonique de Hambourg, l’Orchestre Symphonique de la Monnaie et dans les salles prestigieuses du Berliner Konzerthaus, du Musikhalle Hambourg, du Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, du Beethovenhalle de Bonn… En 1999, il devient premier violoncelliste solo de l’Orchestre du Théâtre Royal de la Monnaie.

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« En Duo & en Trio »

Frédéric Chopin : Sonate pour violoncelle et piano en Sol mineur Op. 65

Edvard Grieg : Sonate pour violon et piano en Ut mineur Op. 45

Franz Schubert : Trio en Si bémol majeur Op. 99

Adresse du concert

Lauréate de concours internationaux en France, en Italie, en Allemagne et en Afrique du Sud, Claire Oppert joue en soliste avec plusieurs orchestres symphoniques russes, l’Orchestre de Chambre d’Anvers, l’Ensemble Instrumental de Grenoble, l’Orchestre Symphonique de Baden-Baden et l’Orchestre National de la Radio de Johannesburg en Afrique du Sud. Depuis 1993, elle a été invitée à plusieurs reprises à jouer dans l’Orchestre Philharmonique de Berlin. Elle forme avec Roustem Saïtkoulov un magnifique duo depuis de nombreuses années.

« On apprécie sans doute le remarquable potentiel technique de Roustem Saïtkoulov, mais plus encore la perspective musicale dans laquelle il se situe (…) Saïtkoulov n’abuse pas de ses facilités et rend justice au sens poétique des textes. Un artiste à suivre assurément. » Alain Cochard – Diapason

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Sonates et mélodies romantiques pour violoncelle & piano »

Johannes Brahms : Sonate n°1 en Mi mineur Op. 38

Robert Schumann : Cinq pièces dans un style populaire

Frédéric Chopin : Sonate en Sol mineur Op. 65

Adresse du concert

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Un siècle de musique : 1770 – 1870 »

Johann Nepomuk Hummel : Quintette pour piano et cordes en Mi bémol majeur Op. 87

Gioacchino Rossini : Duo pour violoncelle et contrebasse

Franz Schubert : Quintette pour piano et cordes en La majeur Op. 114

Adresse du concert

Leontina Vaduva se révèle très jeune au public dans les grands rôles de Manon (Massenet), Ninetta (Rossini, La Pie voleuse), Gilda (Verdi, Rigoletto), Micaëla (Bizet, Carmen), Adina (Donizetti, l'Elixir d'amour), Norina (Donizetti, Don Pasquale). Les plus grandes scènes du monde la réclament : Covent Garden, Scala de Milan, Staatsoper de Vienne, Metropolitan Opera de New York, Opéra de Paris… Elle partage la scène avec Roberto Alagna, Placido Domingo, Neil Shicoff, Agnès Baltsa, Natalie Dessay, Ludovic Tézier, Jean-Paul Fouchécourt, François Le Roux, José Van Dam…

Pianiste privilégié de Leontina Vaduva, Masakatsu Nakano mène également une très belle carrière de soliste au Japon où il joue sous la direction de Seiji Ozawa.

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Airs d’opéra et mélodies »

Giovanni Pergolesi : « Se tu m'ami »

Vincenzo Bellini : « Vaga luna che inargenti »

Ottorino Respighi :  « Stornellatrice »

Giuseppe Verdi :

« Stornello » – « In solitaria stanza »

Extrait de l'opéra Otello, acte IV : « Salce, Salce – Ave Maria »

Anton Rubenstein :  « Nuit »

Jules Massenet :

Extrait de l'opéra Werther, acte III : L'air des lettres

« Ouvre tes yeux bleus »

Claude Debussy : « Romance »

Adresse du concert

« Je suis convaincu que Cyprien Katsaris représente la plus grande valeur artistique de sa génération. » György Cziffra

« J’ai eu la chance d’entendre Cyprien Katsaris dans son éblouissante interprétation du 3ème concerto de Rachmaninov et aussi dans une magnifique exécution du dernier de mes Vingt Regards. Sa technique d’acier, sa fougue, sa force et son autorité, sa brillance enfin, font de Cyprien Katsaris un merveilleux pianiste, et j’ai la plus entière confiance en son avenir. » Olivier Messiaen

« Un individualiste puissant aux doigts étincelants… Il a un profil musical prononcé qui le place dans une catégorie loin au-dessus des représentants banals de l’École internationale du piano moderne. » Les Grands Pianistes – Harold C. Schonberg

Programme de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

Programme-surprise « Autour du XIXème siècle »

Adresse du concert

Née à Budapest, Suzanne Ramon entre à l’Académie Franz Liszt à 8 ans avec une dispense d’âge et remporte deux ans plus tard le Prix Bela Bartok. Remarquée par André Navarra en 1962, elle reçoit une bourse pour venir travailler à Paris où elle est accueillie par György Cziffra, impressionné par ce jeune talent.

« Sa sonorité est ample, sa musicalité irréprochable. Il y a dans son style une tenue qui la préserve des effets sentimentaux qui dénaturent la musique… Le chant du violoncelle de Suzanne Ramon apporte toute la lumière à une oeuvre. »   Le Monde de la Musique

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Sonates pour violoncelle et piano »

Ludwig van Beethoven : Sonate n°1 pour violoncelle et piano

Edvard Grieg : Sonate pour violoncelle et piano

Adresse du concert

Erik Berchot est l’un des rares Français à avoir obtenu le Prix Chopin au concours de Varsovie. Il fallut attendre 25 ans après Bernard Reingensen pour que la France soit de nouveau représentée en Pologne grâce à lui.

Entré très jeune au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Erik Berchot est lauréat de nombreux concours internationaux : Marguerite Long (France), Viotti (Italie), Maria Canals (Espagne), Young Concert Artist (U.S.A. à New York).

Programme de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Classicisme & Romantisme »

Ludwig van Beethoven : Sonate n°21 Op. 53 « Waldstein »

Robert Schumann : Carnaval

Frédéric Chopin : Barcarolle

Adresse du concert

Ce programme permet d’approcher au plus près de l’intimité des grands compositeurs. Des témoignages émouvants ou plus légers, pour éclairer la personnalité parfois méconnue de musiciens plus habitués à s’exprimer par les sons que par les mots. Au delà du génie, de la création, se dévoilent parfois chez ces compositeurs familiers la fragilité, la générosité, l'amour, le rêve, la quête de l'absolu…

Du précieux «Testament d’Heiligenstadt» de Beethoven aux lettres d’amour de Robert Schumann à Clara, en passant par la correspondance très enfantine de Mozart à sa soeur, ou celle de Liszt à Chopin, dans un duel esthétique, ou enfin celle de Debussy et de son «Monsieur Croche», l’éventail est aussi différent qu’intéressant. Musiques et textes ne sont jamais superposés, mais se répondent selon un jeu de correspondances secrètes. Deux énergies complémentaires, mais un seul chemin, pour entraîner les auditeurs dans un voyage, dans l'univers intime, poétique, souvent inattendu, des musiciens que nous aimons. Avec au piano des oeuvres de Bach, Mozart, Chopin, Schumann, Liszt, Debussy.

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Lettres de musiciens… »

Adresse du concert

« … cet incomparable interprète, doublé d’un musicologue éclairé, a conservé sa virtuosité triomphante tout en explorant ces régions de liberté, de palpitation et de grâce aérienne. » Nice-matin, 15 janvier 2009

« Most concerts are enjoyable, some are memorable. This one was quite simply a true privilege. » New-York, January and February 2005

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Concert Chopin »

3 Valses : La mineur, Op. 34, n°2 – Do dièse mineur, Op. 64, n° 2 Ré bémol majeur, Op. 64, n° 1 "valse minute"

1ère Ballade en Sol mineur, Op. 23

2 Nocturnes Op. 27 : Do dièse mineur et Ré bémol majeur

Barcarolle Op. 60, Fa dièse majeur

4 Mazurkas Op. 30 : Do mineur, Si mineur, Ré bémol majeur, Do dièse mineur

3ème Ballade Op. 47, La bémol majeur

Adresse du concert

« Sand, Chopin : Vie & passion » : Intermède littéraire et musical

Il ne nous reste qu’une seule lettre de George Sand à Frédéric Chopin, celle qu’elle lui écrivit au moment de leur rupture, après sept ans de vie commune. Et nous n’avons aucune lettre de Frédéric Chopin à George Sand. Mais le parti pris de ce concert est de trouver des affinités et des correspondances entre les sentiments qui animent les lettres de George Sand, et ceux qui animent les compositions de Chopin.

Brigitte Fossey et Yves Henry ont essayé de créer un dialogue imaginaire entre les plus belles lettres de George, et les plus belles pages de Chopin. Raconter la vie de George Sand à travers ses lettres, c’est plonger au cœur des passions du XIXème siècle, dont la musique de Chopin est également un des miroirs les plus éclatants.

Brigitte Fossey, dont la carrière cinématographique est internationale (de François Truffaut à Robert Altman) a également voué sa vie au théâtre (Molière, Marivaux, Prévert…) sans oublier la musique, aux côtés de Pascal Amoyel, Emmanuelle Bertrand, Michel Beroff, Yves Henry et tant d’autres merveilleux musiciens…

Yves Henry interprètera Chopin avec cette sensibilité particulière liée à la pratique des pianos de l'époque romantique qui lui vaut d'être invité dans le monde entier, tant comme concertiste que comme pédagogue. Sa passion pour Chopin lui a valu de devenir Président du Festival de Nohant et membre du comité de programme de l'Institut Chopin de Varsovie.

Adresse du concert

Salle Gaveau
45 rue La Boétie – 75008 Paris
Métro : Miromesnil (Lignes 9 et 13)
Parking : 164, Boulevard Haussmann

Réservations directement auprès de la Salle Gaveau

Prix des places : 42 €, 30 €, 22 €, 14 €
Places "Carré Or" : 60 €

François-René Duchâble accompagnera l’étudiant au piano pour la partie orchestrale. Avec la participation des étudiants des classes supérieures de piano de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Descriptif du cours d'interprétation public de Piano pour Concerto

Prix des places

Tarif normal : 20 € (35 € pour les 2 cours du 5 et du 6 mars)
Tarif étudiant : 10 € (15 € pour les 2 cours du 5 et du 6 mars)
Gratuit pour les professeurs et pour les étudiants de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Pas de réservation à l’avance. Billets uniquement en vente sur place à partir de 18h45.

Organisé par l’Ecole Normale de Musique de Paris au profit du fonds de bourses de l’Ecole, avec le soutien d'Assophie, les Amis de la Musique et des concerts et de l'IGS.

Adresse du concert

François-René Duchâble accompagnera l’étudiant au piano pour la partie orchestrale. Avec la participation des étudiants des classes supérieures de piano de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Descriptif du cours d'interprétation public de Piano pour Concerto

Prix des places

Tarif normal : 20 € (35 € pour les 2 cours du 5 et du 6 mars)
Tarif étudiant : 10 € (15 € pour les 2 cours du 5 et du 6 mars)
Gratuit pour les professeurs et pour les étudiants de l’Ecole Normale de Musique de Paris.

Pas de réservation à l’avance. Billets uniquement en vente sur place à partir de 18h45.

Organisé par l’Ecole Normale de Musique de Paris au profit du fonds de bourses de l’Ecole, avec le soutien d'Assophie, les Amis de la Musique et des concerts et de l'IGS.

Adresse du concert

« Dès les premières notes, le duo français a littéralement conquis le public tant par sa virtuosité que par son exécution inspirée et tout simplement par la sincérité et le charme qui émanaient de leurs personnes. L’existence d’un lien de parenté entre Mikhaïl Makarenko et le grand compositeur Scriabine ajoutait à l’intérêt de leur prestation. Les concerts donnés par le duo venu de France n’ont laissé personne indifférent. » – Eléna Atémieva, Le Messager de Pétérhov

« La grande surprise fut la présence sur le plateau d’Anne et Micha Makarenko. Elle est une pianiste d’une belle et discrète autorité. Quant à lui, c’est le maître incontesté de la balalaïka. Présentant avec infiniment d’humour son instrument et son programme, il a littéralement « époustouflé » son auditoire par les magies conjuguées d’une fabuleuse technique, d’une subtile tendresse et d’un lyrisme typiquement slave. Ne faisant qu’un avec son épouse, il nous a offert un moment rare. »  Pierre-Petit, Le Figaro

Critique du CD « L’Art de la Balalaïka classique » : « Leur fougue et leur sensibilité sont très convaincantes, et ils nous font partager leur plaisir. » Alain Swietlik, Télérama

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Musique Russe, le voyage de Paris à Saint-Pétersbourg »

Duo Balalaïka & Piano – Trio Balalaïka, Piano & Hautbois

Adresse du concert

Lauréat des concours Marguerite Long et Tchaïkovski, il est invité par les plus grands chefs C.M. Giulini, L. Maazel, G. Prêtre, S. Skrowaczewski, S. Baudo, K. Masur, M. Soustrot, A. Lombard, M. Tilson-Thomas… Pendant dix ans, il a eu la chance d’être le seul disciple de Samson François.

l a été le soliste d’orchestres prestigieux tels que l’Orchestre de Cleveland, l’Orchestre de Paris, le Royal Liverpool Orchestra, l’English Chamber Orchestra, le Japan Philharmonic Orchestra, les Orchestres de Barcelone, Madrid, Leningrad, Monte-Carlo, Concertgebouw…

Ses partenaires en musique de chambre ont été Barbara Hendricks, Mstislav Rostropovitch, Pierre Amoyal, Alexander Kniazev, Laurent Korcia, Jean-Claude Pennetier… Il est professeur au CNSM de Paris où il a succédé à Aldo Ciccolini.

Programme de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Fantaisies… »

Wolfgang Amadeus Mozart : Fantaisie en Ut mineur

Frédéric Chopin : Fantaisie Op. 49

Robert Schumann : Fantaisie Op. 17

Adresse du concert

« Herbert du Plessis est un grand artiste complet qui allie au sens de la construction et de la forme musicale un authentique tempérament d’interprète » György Cziffra

« La franchise de la transparence de son toucher lumineux, le parfait équilibre entre le coeur et le sens architectural… On est totalement comblé et ébloui » Philippe Andriot – Diapason

« An explosive vitality was evident and Mr du Plessis is a considerable talent » Alan Blyth – The Times

Programme de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Influences virtuoses »

Frédéric Chopin : Barcarolle

Claude Debussy : Trois Estampes

Franz Liszt : Six grandes Etudes de Paganini

Adresse du concert

« Franz Liszt ou le rêve d’amour » d’après le récit du poète Jehan Despert

1811 – 2011 : un spectacle en hommage au bicentenaire de la naissance de Franz Liszt.

Un parcours musical et biographique, mettant en lumière la vie et la personnalité du compositeur hongrois, la noblesse de son âme et le charme de son époque. Très déterminant dans son cheminement artistique, sa vie sentimentale et ses nombreux voyages nous feront parcourir les œuvres les plus belles et les plus significatives du répertoire lisztien…

« Un récital de piano romantique d’une rare qualité (…) Les grandes envolées lyriques, les notes en cascade, les soudaines accalmies qui traduisent les frémissements de l’âme ou les intermittences du coeur, en un mot tout le romantisme de Liszt, au sens noble et viril… » Midi Libre (Festival de Carcassonne)

« … la Deuxième Rhapsodie hongroise de Liszt fut un éblouissement total, une réalisation que le Maître Cziffra lui-même eut considéré comme exceptionnelle. Nicolas Celoro s’est transcendé pour donner à cette rhapsodie archi-connue un aspect nouveau dû à une interprétation de très grande classe. » Centre-France (Festival de la Chaise-Dieu)

« Franz Liszt ou le rêve d’amour » d’après le récit du poète Jehan Despert

Rhapsodies hongroises n°2 et n°6

Un sospiro

3ème consolation

La Campanella

Les Cloches de Genève

La Vallée d'Obermann

Saint François de Paule marchant sur les flots

L’Impromptu Gortchakoff

Rêve d'amour

Adresse du concert

Salle Gaveau
45 rue La Boétie – 75008 Paris
Métro : Miromesnil (Lignes 9 et 13)
Parking : 164, Boulevard Haussmann

Réservations directement auprès de la Salle Gaveau

Prix des places : 42 €, 30 €, 22 €, 14 €
Places "Carré Or" : 60 €

Elève d’Igor Oïstrakh, Tatiana Samouil remporte la médaille de bronze du Concours Tchaikovski, le Grand Prix du concours Henri Vieuxtemps, le 1er Prix du concours Tenuto et elle est lauréate du concours Reine Elisabeth… Chambriste active, elle est la partenaire de Gérard Caussé, des soeurs Labèque…

Roberte Mamou : « Poétesse des Sons ». C’est en ces termes que la revue musicale « Diapason » la décrit. Elle joue régulièrement en compagnie de Gérard Poulet, Gary Hoffman, Olivier Charlier, les Quatuors Enesco, Parisii… Elle est également la directrice artistique de la série de musique de chambre « Musica Reservata » à Knokke en Belgique et du très riche Festival Mozart de Lille proposant une centaine de concerts.

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« L’art de la Sonate »

Wolfgang Amadeus Mozart : Sonate pour violon et piano en Sol majeur K. 379

César Franck : Sonate pour violon et piano en La majeur

Adresse du concert

Supersoliste à l'Orchestre Lyrique de Région Avignon-Provence, Cordelia Palm est une violoniste d'une grande virtuosité, dotée d'une magnifique sonorité expressive et généreuse.

Françoise Buffet-Arsenijevic est, elle, une pianiste de tempérament à la palette riche et nuancée, cultivant un jeu subtil et puissamment orchestral.

Deux solistes d'exception et un duo flamboyant nouvellement ormé, dans un programme brillant et intensément poétique.

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Sonates pour violon et piano : le dialogue éternel »

Ludwig van Beethoven : Sonate n°9 Op. 47, “A Kreutzer”

Gabriel Fauré : Sonate n°1 en La majeur, Op. 13

Adresse du concert

« Robert & Clara Schumann »

Un couple mythique, une histoire d’amour, de musique et de folie inspirée.

Robert Schumann et Clara Wieck se rencontrent en 1827, elle a huit ans et lui dix-sept. Ce n’est qu’en 1840 qu’ils se marient après avoir obtenu de la justice le consentement paternel. Pour son père, ce mariage devait ralentir la carrière de sa fille virtuose, et si Clara Schumann n’aura de cesse de créer les pièces de son mari, elle rejoindra pourtant les illustres femmes compositrices du XIXème comme Fanny Mendelssohn.

A travers leurs nombreuses correspondances et leurs journaux intimes, Brigitte Fossey a choisi de nous dire les textes les plus révélateurs de leur attachement réciproque et de leur vision commune d’une vie toute guidée et inspirée par la musique : une véritable immersion dans l'intimité de ce couple de légende.

Yves Henry interprètera, avec le même succès qu’il obtint tout jeune au Grand Prix du Concours International Robert Schumann à Zwickau (ville natale du compositeur), les plus belles pages de Robert et Clara Schumann et de leurs proches : Mendelssohn, Liszt, Chopin et Brahms…

Programme  de la soirée : Visite du musée, coupe de champagne au Grand Salon & concert

« Robert & Clara Schumann »

Adresse du concert

La flûtiste suisse Eva Oertle poursuit une importante activité de soliste et de chambriste dans toute l’Europe. Elle joue avec des orchestres de renommée internationale tels que Il Giardino Armonico et Al Ayre Español et donne des concerts dans les salles européennes les plus prestigieuses. En tant que soliste, elle joue avec l'Orchestre à cordes du Brandebourg, l'Orchestre du Festival de Davos et la Philharmonie Suisse et entreprend des tournées de concerts en Allemagne, en Italie et au Chili où elle donne aussi des cours d'interprétation. Eva Oertle est également animatrice et rédactrice musicale de DRS 2, un programme culturel de la Radio Suisse.

Né en 1964 à Varna (Bulgarie), Vesselin Stanev est formé à l’Académie de Musique de Sofia, auprès de Dmitri Bashkirov au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, et auprès d’Alexis Weissenberg au CNSM de Paris. Il est lauréat du Concours Tchaïkovski de Moscou et du Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud.

Programme

Felix Mendelssohn Bartholdy :

Sonate pour flûte et piano en Fa mineur, Op. 4

(original pour violon, arrangement : Eva Oertle)

Frédéric Chopin :

Etude en Mi majeur Op. 10, n°3 (Piano)

Franz Schubert :

Variations sur «Trockne Blumen» «Fleurs sèches», D. 802

Wolfgang Amadeus Mozart :

Sonate pour flûte et piano en Mi mineur KV 304

(original pour violon, arrangement : Eva Oertle)

Carl Reinecke :

Sonate pour flûte et piano en Mi mineur «Undine», Op. 167

Adresse du concert

Salle Gaveau
45 rue La Boétie – 75008 Paris
Métro : Miromesnil (Lignes 9 et 13)
Parking : 164, Boulevard Haussmann

Réservations directement auprès de la Salle Gaveau

Prix des places : 42 €, 30 €, 22 €, 14 €
Places "Carré Or" : 60 €

Récital pour 2 pianos et percussions

Une interprétation originale et un arrangement unique imaginé par ce quatuor d’exception.

« West Side Story… L’Amérique selon Bernstein & Gershwin »

Gershwin : Rhapsody in blue

Bernstein : Danses Symphoniques de West Side Story

Bernstein : Chansons de West Side Story

Adresse du concert

Yukihisa et Kiyomi Monden, fidèles de la saison Autour du Piano, reviennent du Japon pour nous présenter un programme très riche et très original par la diversité des compositeurs abordés.

Piano à 4 mains & Récital de Piano

Fauré : Soir Op. 82-2 (transcription de Yukihisa Monden)

Yanagiva : Vague – Roue dentée – Prière

Bach : Le Clavier bien Tempéré I – 22ème Prélude et Fugue

Honegger : Le Cahier Romand (5 pièces)

Schmitt : Suite sans esprit de suite Charmilles Op. 89-2

Fauré : 13ème Nocturne Op. 119

Dandrieu : La Lyre d'Orphée

Fauré : Barcarolle Op. 106, Nocturne Op. 99

Chopin : Nouvelle Etude Posth -2, Etude Op. 25-12

Debussy : Préludes, La terrasse des audiences du clair de lune, Images, Poissons d'or

Adresse du concert

« … un musicien à la nature authentique et un interprète d'une virtuosité remarquable qui, sans modérer sa passion, associe émotion, sensibilité et inspiration. » Le Berry Républicain

Prix spécial du jury pour la musique romantique du Concours International de Piano Amateur de Berlin 2010.

Programme

Brahms :

Intermezzi Opus 117
Lieder

Liszt :

Nuages gris

Csardas obstinée

Etudes d’exécution transcendante

Lieder

Rachmaninov :

4 Etudes tableaux

Mélodies

Adresse du concert

« Concert en duo violoncelle-piano »

Deux monuments des sonates romantiques pour violoncelle et piano : la chantante et virtuose « Arpeggione » de Schubert et la bouleversante Sonate de Chopin encadreront la 1ère Suite de Bach pour violoncelle et deux oeuvres fluides et colorées au piano pour célébrer le 150ème anniversaire de la naissance de Debussy.

Lauréat des plus grands concours internationaux, Timothée Marcel, « interprète remarquable de virtuosité et de sensibilité », fait partie de la jeune génération des violoncellistes français. Il rejoint, dans ce magnifique programme, « Isabelle Oehmichen, incomparable interprète, avec non seulement la musicalité qu’on lui connaît, mais encore une sonorité lumineuse et un toucher exceptionnel, un jeu toujours transparent et d’une remarquable précision » Édith Weber – "L’Education musicale"

« Concert en duo violoncelle-piano »

Schubert : Sonate Arpeggione D. 821 pour violoncelle et piano

Bach : Suite pour violoncelle seul

Debussy : Les reflets dans l’eau, L’Isle Joyeuse (piano seul)

Chopin : Sonate pour violoncelle et piano Op. 65

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

VENTE DES BILLETS SUR PLACE à partir de 14h30

Chant & Piano

« Le temps d’un voyage »

Christophe Crapez, élève de Mady Mesplé, s’est fait remarquer dans des ouvrages d’Offenbach et dans le répertoire contemporain. Il est également un interprète privilégié de la Mélodie française.

Alain Kremski parle ainsi du jeu de Nicolas Boyer : « … Je retrouve dans ses interprétations ce jeu chaleureux, lumineux, sensible, qui s’inscrit dans la tradition des grands pianistes français qui m’ont touché dans toute mon enfance : Alfred Cortot, Samson François, etc… »

Depuis 2007, Nicolas Boyer assure la direction du « Festival de Musique du Dôme de Richelieu » en Touraine

« Le temps d’un voyage »

Schubert : Wanderer-Fantaisie, piano solo

Schubert : « Winterreise » (Voyage d’Hiver) D. 911

Composé en 1827 le Winterreise, cycle de 24 Lieder sur des poèmes de Wilhelm Müller, est l’une des oeuvres les plus abouties de Schubert.

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Dans l’univers pianistique du Romantisme, Gérard Glatigny propose, au travers de la forme « Sonnet » mise en musique par Liszt, de faire correspondre les pièces de Schubert et de Franck, digne héritier de ce mouvement musical.

« Du Sonnet à la forme cyclique »

Schubert : 6 moments musicaux Op. 94

Liszt : Sonnet de Pétrarque n°47, Sonnet de Pétrarque n°104

Franck : Prélude Aria et Final

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

"Jonas Vitaud sait remplir le son qui envahit la pièce puis l'épurer quelques mesures plus loin aux frontière du silence"
Pierre Massé – Revue Gramophone février 2012

"Vitaud's intelligent musicianship, rock-solid technique and cultivated sonority impress …"
Jed Distler.

Programme

Johannes Brahms (1833-1897)

1ère Rhapsodie opus 79

4 Klavierstücke opus 119

Gabriel Fauré (1845-1924)

6ème nocturne

Henri Dutilleux (1916)

Sonate pour piano

Allegro con moto

Lied

Choral et variations

Adresse du concert

Fondation Dosne-Thiers
27, place Saint-Georges – 75009 Paris
Métro : Saint-Georges (Ligne 12)
Parking : 20 rue Clauzel

Prix des places

Tarif normal : 22 €
Moins de 25 ans : 12 €
Frais de réservation : 1 € par place

Vente des billets sur place à partir de 14h30

Programme

Brahms : Sonate No.3 pour violon et piano en ré mineur, op.108
Franck : Sonate No.3 pour violon et piano en la majeur
Mendelssohn : Trio No. 1 en ré mineur op. 49

Après des débuts triomphaux en juin dernier, le pianiste bulgare Vesselin Stanev revient au Palais des Beaux-Arts pour un récital entièrement consacré à Frédéric Chopin.

Né en 1964 à Varna (Bulgarie), il commence son apprentissage musical à l’âge de 10 ans à l’Ecole de Musique de sa ville natale. En 1981, il entre à l'Académie de Musique de Sofia, puis, à partir de 1983, étudie auprès de Dmitri Bashkirov au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou où il obtient le diplôme de soliste en 1988. Il se rend ensuite à Paris pour étudier auprès d’Alexis Weissenberg ; de 1992 à 1995, il suit les classes supérieures du Conservatoire National Supérieur de Musique. Depuis il vit à Paris, en Suisse et, de temps à autre, à Varna. En la personne de Peter Feuchtwanger, il a trouvé, à Londres, un mentor qui lui donne de précieuses impulsions.

Il fait sensation en 1991 lors du festival international « Orpheum Soloists in Concert » à Bad Ragaz (Suisse) où il se produit comme soliste avec l’Orchestre symphonique de Bamberg ainsi que lors du festival d’été « Klangbogen » à Vienne où il donne un récital de piano. Vesselin Stanev acquiert très vite une excellente renommée comme pianiste ainsi qu’en témoignent les récompenses au Concours Tchaïkovski de Moscou et au Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud.

Sa carrière d’interprète mène Vesselin Stanev dans les grandes salles de concerts d’Europe – Wigmore Hall de Londres, Alte Oper de Francfort, Gewandhaus de Leipzig, Salle Gaveau à Paris et Accademia di Santa Cecilia de Rome –, mais aussi dans les pays scandinaves, en Europe de l’Est et du Sud-Est, en Russie et au Japon. Il collabore avec succès avec de grands chefs d’orchestre comme Paul Daniel, Armin Jordan, Alexander Lazarev, Hubert Soudant, David Zinman et d’autres encore. Son art de l’interprétation a été documenté par la Radio et la Télévision bulgares et applaudi par la critique musicale internationale.

Pour le label bulgare Gega New Vesselin Stanev a enregistré six CD consacrés à des œuvres de Schumann et de Brahms, Liszt, Chopin et Rachmaninov. Son premier CD pour Sony Classical présente des oeuvres de jeunesse d’Alexandre Scriabine. En 2010 Sony a publié sous le label RCA son enregistrement des « Etudes d'exécution transcendante » de Franz Liszt. Vesselin Stanev a donné une tournée de concerts en Europe avec ce programme.

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